在古代女紅是每個(gè)女子都要學(xué)的一門技術(shù)活。隨著時(shí)代的發(fā)展演變出了，各種不同的繡法。今天介紹的是漢繡。漢繡，漢族傳統(tǒng)刺繡工藝之一，以楚繡為基礎(chǔ)，融匯南北諸家繡法之長(zhǎng)，揉合出了富有鮮明地方特色的新繡法。讓我們一起走進(jìn)武漢冬令營(yíng)了解武漢傳統(tǒng)手工技藝：漢繡吧。

從春秋中期到戰(zhàn)國(guó)時(shí)，楚國(guó)的刺繡品已遠(yuǎn)銷到西伯利亞地區(qū)，可見其刺繡業(yè)之發(fā)達(dá)。南方的楚國(guó)絲織業(yè)足以代表當(dāng)時(shí)我國(guó)絲織品工藝技術(shù)的最高水平。屈原的《楚辭·招魂》為我們描繪了一幅楚宮絲織品圖畫，“翡翠珠被，爛齊光些。蒻阿拂壁，羅帳張些；纂組綺縞，結(jié)琦璜些。翡幃翠帳，飾高堂些”,“被文服纖，麗而不奇些。”這種需求對(duì)刺繡品的生產(chǎn)、發(fā)展的刺激是不難想見的。同時(shí)，楚文化氛圍下民間戲曲的發(fā)達(dá)、巫風(fēng)巫術(shù)的盛行又為刺繡走向民間提供了生長(zhǎng)的沃土。

漢繡的鼎盛期是清末民初。咸豐年間，漢口設(shè)有織繡局，集中各地繡工繡制官服和各種飾品。清末，在武昌的營(yíng)坊口、塘角、白沙州、積玉橋和漢口的黃陂街、大夾街一帶，開有許多繡鋪，漢口還有一條繡花街。

當(dāng)時(shí)的漢繡產(chǎn)品主要分三類：作為生活用品的有繡衣、繡枕、門簾、帳沿、繡鞋、頭巾、圍裙、荷包等，多用于閨閣陪嫁。其中，漢口的繡花戲衣頗具名氣。二是裝飾品。有壁掛、中堂、屏風(fēng)、彩帳、堂彩、龍衣、獅皮、戲裝、道具等。三是敬神賽會(huì)的禮儀用品，包括神袍、袈裟、彩幡等。

抗戰(zhàn)時(shí)期，日軍侵占武漢，漢口繡花街被燒毀，漢繡日趨凋零，技藝幾近失傳。新中國(guó)建立以后，漢繡才重放光華。80年代，漢繡產(chǎn)品已由原來(lái)的民用小繡品和少量古典戲劇繡服發(fā)展到帳簾、披風(fēng)、被面、枕套、服裝、大幅、中堂、條屏、折頁(yè)、搖件和屏風(fēng)等十多個(gè)品種。2003年，漢繡傳人任本榮先生在漢成立了漢繡工作室，大力發(fā)揚(yáng)漢繡技藝。

清嘉慶年間漢繡初見于江夏。咸豐年間漢口設(shè)織繡局，武昌已有蘇洪發(fā)、萬(wàn)興發(fā)、徐大華等名繡坊，形成武昌塘角街婦女刺繡加工基地。清光緒年間漢口萬(wàn)壽宮有繡鋪32家，形成遠(yuǎn)近聞名的繡花街。

1910年，漢口美粹學(xué)社、彩霞公司的繡字、繡畫榮獲南洋賽會(huì)一等金牌獎(jiǎng)；1915年，漢繡又在巴拿馬國(guó)際博覽會(huì)上獲金牌獎(jiǎng)。解放后，漢繡大型壁掛《三棒鼓舞》、《鬧蓮湘》陳列于人民大會(huì)堂湖北廳。漢繡戲衣為京劇大師梅蘭芳、程硯秋，漢劇名流余洪云、牡丹花、陳伯華等量身定制，受到贊賞。

漢繡以“平金夾繡”為主要特色，與全國(guó)蘇、湘、粵、蜀等名繡馳名中外。具有色彩濃艷、華麗多彩、金碧輝煌、裝飾味濃的藝術(shù)效果；針?lè)ㄅc“四大名繡”迥異，是有其特色的精美刺繡工藝。漢繡是武漢地區(qū)具有自己風(fēng)格的繡品，已有二百年歷史。曾經(jīng)多次獲得國(guó)內(nèi)外獎(jiǎng)項(xiàng)（清末、民國(guó)），現(xiàn)在仍有傳承。